文化江南爱在水乡——难忘陈逸飞先生

来源：今日热点网发布时间：2023-12-27 15:18:14

文化江南爱在水乡

——难忘陈逸飞先生

宋行标

疫情后经济形势受到一定影响，艺术品市场也是如此。但近些年陈逸飞先生的作品在拍卖市场中仍然火热，尤其是“音乐家系列”屡创新高，可见他的艺术成就越来越受到藏家们的追捧。我不禁想起这位老朋友，如果逸飞先生现在还在世，那又将会创造何等的辉煌，真正的艺术是永恒的。

时光无论行走的多么缓慢，也挡不住日升月落，年复一年。江南的河水依旧静谧流淌，想起与逸飞先生的点滴过往，也足以许久回味。

陈逸飞《江南》布面油画

人总会被奇妙的缘分所牵引，第一次与逸飞先生见面是在20多年前一场友人组织的聚会中，在此之前只是看过他的画作，看过他的艺术影片，知道他是一位蜚声海内外的艺术家，但对他本人并不熟悉。我送给他一本我当时刚刚出版的《长石论集》请他指正，逸飞先生热情谦和地收下，并表示一定会仔细阅读，我心内想这定是客套话罢了，他那么忙，是不会有时间来翻阅这样一本书的。

没曾想一个月后，接到逸飞先生的电话，主动与我谈起拙作，他认为我把江南作为一个文化概念引出，是非常独特且非常具有魅力的，特别是后篇中关于文化、城市与建设的探讨，与他的“大美术”、“大视觉”概念有颇多不谋而合的观点，听到逸飞先生这样的点评，使我受到极大的鼓舞，也由衷地感激。

陈逸飞《水乡》布面油画

2004年9月，中国第七届艺术节在浙江拉开了帷幕，我组织策划了其中的“文化江南”艺术展等一系列活动。当时的环境与条件，国内几乎还没有以江南文化为主题，融合大视野、大格局与国际影响力的艺术家作品展，所以便打算从这一概念出发，当这几条关键词在头脑中排列开的时候，首先想到的便是陈逸飞先生。于是我联系逸飞先生，真诚地邀请他参加此次艺术展，逸飞先生在听到这件事情后，没有犹豫，很快便应承下来，他说他很早就想在家乡的土地上办展，如今有这样一个机会，真的是再好不过了。

此次画展陈逸飞先生携手潘鸿海先生、梁平波先生两位当代著名画家共展出了几十幅优秀的江南风情画作，以独特的视角，全方位向人们展示了当代最富魅力的江南水乡风情和文化，使这片土地的想象力得到充分张扬，让生活在其中的人们感受到更多快乐和诗意，这也正是“文化江南”的初衷和期望。

“文化江南”绘画作品展也是逸飞先生在国内的首次油画展，画展取得了空前的成功，反响非常热烈，引起了极大的轰动，并获得了第七届中国艺术节优秀组织奖。逸飞先生非常开心，说他曾经在在纽约、华盛顿、东京、巴黎等地举办过多次画展，而这一次则是第一次在国内举办油画展，也是非常荣幸能得到江南家乡父老的喜爱。

可谁也不曾想到，在数月之后，逸飞先生意外地不辞而别，随画展出炉的《文化江南——陈逸飞、潘鸿海、梁平波绘画作品集》亦成了逸飞先生生前的最后一本画集。这本画集就摆放在案头，时不时便会翻开展阅，一面钦服于逸飞先生对美的追求、美的探索，一面睹物思人，不尽想起与逸飞先生的点滴往事，感慨万千，深深怀念。

文化江南——陈逸飞潘鸿海梁平波绘画作品展

陈逸飞先生在文化江南绘画作品展开幕式现场

并获赠画展作品集

文化江南——陈逸飞潘鸿海梁平波绘画作品展现场

陈逸飞先生在文化江南绘画作品展展厅现场

陈逸飞先生在文化江南绘画作品展现场接受媒体采访

逸飞先生一直有种东方的视角与情结，打造一个观念上的文化视觉。从表面上看，这只是他在营造自己更为广阔的艺术天地，丰富自己的艺术生活;而实际上，这是他在为自己的艺术向更高、更深的层面前进的一种方式，是他在这强大、丰厚的江南文化传统基础上，品味江南，阅读江南。

画展那几日，逸飞先生难得的给自己放了一个小小的假期，除了必要的出席活动，他推掉了一切工作。我陪着他在这座江南古城里走了许久，突然发现我最熟悉的江南，竟仿佛与逸飞先生的油彩融合在一起，青痕的石桥，沿水的老街，白墙黑瓦，乌蓬小船，就连晨曦的薄雾仿若也在诉说江南的情韵，如梦如幻，如痴如醉。

与陈逸飞先生在文化江南绘画作品展期间合影

逸飞先生是一个停不下脚步的人，还未等画展结束便要赶回去筹备电影《理发师》二次开拍的事情，我们不得不就此别过。小河绕着木楼弯曲着伸向远方，也不知是过去的水，还是今天的雨。

未曾想，这一别竟是永诀。

2005年4月，逸飞先生突发胃出血，倒在了电影《理发师》的拍摄现场，倒在了他心爱的艺术事业中，永远地离开了我们。听闻这个消息时，我悲痛万分，久久难以平复。翻开逸飞先生的画集，从画作中流淌出的一幕幕往事，如潮水般涌上心间，却又向东流去，此岸与彼岸，已是无法触及的身影。

陈逸飞《东方少女》雕塑

“音乐家” 系列

逸飞先生的绘画，因其精湛的写实技巧与诗化的浪漫主义风格而享誉海内外。上世纪八十年代末期，逸飞先生开始创作“音乐家”系列。这一系列所画人物虽为现代优雅的西方女性，但却弥漫着如古典音乐般深沉又唯美的东方浪漫主义情调。

在“音乐家”这一系列的作品中，都流露出的恬淡而高雅的文化意境，展现了油画本土化的另一种可能。逸飞先生恪守古典浪漫情怀，在打开国际市场的同时，对中国写实主义油画的发展亦产生了非常深远的影响。

“音乐家”系列主题：陈逸飞《长笛手》布面油画

“上海旧梦” 系列

逸飞先生的“上海旧梦”主题，代表的是艺术家对于三十年代的上海的追寻与回忆，所表达的并非是所描绘的人物的内在人格特征，也不是关于一个人物的传记。对逸飞先生而言，这个主题是承载了他对历史的看法，是他表达的工具。

在这里，逸飞先生将艺术的触角伸向了一个封闭已久的历史文化空间，以油画艺术语言载体的形态赋予了十里洋场全新的文化层面的纯粹意味上的内涵。它并不扬弃过去，而是经过转换，成为一种具有创造力的新的审美形象。透过这些重重身影，华美浓妆之下却是愁绪满怀，将逸飞先生的浪漫怀旧之旅切入了一个更深的层面。

“上海旧梦”系列主题：陈逸飞《上海旧梦》布面油画

“江南水乡” 系列

看逸飞先生的江南水乡风景主题油画，首先感受到的是非同寻常的宁静，它使人神往，令人陶醉，这是一种超凡脱俗的宁静，在它的笼罩下，东方神秘气氛油然而生。这是主观的、浪漫化了的江南水乡，它是建立在西方对东方的想象、理解和需求基础之上的，这正是典型的“东方主义”特征。它让西方人看到了古朴、神秘、宁静的东方世界，一个与西方完全“不同”的却为他们所能理解所能想象所能读解的“江南”。

逸飞先生对于水乡的表现是诗化的、浪漫化的、拟人化的，驻足在一幅幅江南水乡作品前，仿佛可以穿越古城的水街，不禁让人心神向往，这种静谧而真实的水乡，是沉浸在喧嚣而繁杂生活中人们梦想的桃源圣地，然而这种真实的唯美仅仅是一个梦幻，当视线越过古桥，随著那支小船，慢慢向前移动，空间无限的延伸，江南温润的空气呼之欲出。

“江南水乡”系列主题：陈逸飞《古镇水街》布面油画

文化江南，爱在水乡。不知不觉间，逸飞先生已离开我们快20年了。在这些年里，他的“音乐家系列”、“上海旧梦系列”、“江南水乡系列”等主题油画作品在市场中一次次的刷新记录，他的“大美术”、“大视觉”的艺术理念一步步被后人践行。逸飞先生与江南的情缘，也如同白墙黑瓦间的河水长流不息，又和悠长巷子里的青石板—道闪闪发亮。每每忆起逸飞先生，总会在眼前出现那个西装革履、风度翩翩的江南男人，他一生致力于美的追求、美的探索，他将美的种子深深地播撒在这片江南的土地上，我们唯有使其生根、发芽、开花、结果，才是对逸飞先生最好的纪念。

附：陈逸飞先生油画作品近年成交记录