吴昌硕先生自谓“三十始学诗，五十始学画”，又说“人说我善作画，其实我的书法比画好，而我的篆刻更胜于书法”。作为画坛巨匠如此评价自己的画作，既是先生谦逊之词，也反映出他走的艺术道路是艰难曲折的，是经过长时期的酝酿准备，有着深厚的生活基础和多方面的艺术根底。他那苍茫浑朴、气势磅礴的大写意画风融诗文、书法、绘画、印章“四绝”为一体的吴昌硕画派而震撼时年画坛。

吴昌硕作画善于用笔、布局，以石鼓文古拙厚重的线条运笔，以篆刻宽可走马密不容针的原理布局。在这基础上大胆设色，把书画印有机的统一，开出崭新的境地。在吴昌硕先生博大精深的绘画艺术中，以写意花果一门致力最勤，造诣最深，尤为艺林所重。齐白石当年对吴昌硕的花卉画极其叹服，曾说：“余见缶庐六十岁前后画花卉，追海上任氏(任伯年)得名天下，后参赵氏(赵之谦)法，而用心过之。放开笔机，气势弥盛，横涂竖抹，鬼神亦莫之测，于是天下当叹服矣!”

吴昌硕《寿桃》

民间有西王母蟠桃三千年一生的美丽传说，仙桃作为寿桃吉祥长寿的象征成为中国画最常见的题材之一。然而，历代高手往往不作，缘于设色布局难度大，常常流于媚俗。清代金石派绘画大师赵之谦擅其长，成为金石派绘画的典型题材，古厚质朴，变俗为雅，为世人所钟爱。吴昌硕曾谓：“大桃颇类无闷(赵之谦)，然彼以横胜，我以简胜，识者自能辨之。”将自己和赵之谦拉开了距离。

此幅《寿桃》为吴昌硕晚年精品，晚年吴昌硕用墨极为苍润浑厚，隔夜磨成墨汁，清晨即乘兴挥毫，淋漓尽致。数只大寿桃斜贯而下，枝叶茂密，用笔简拙，设色古厚艳丽，如其书、如其印，使整个画面饱满而充实，一派磅礴气象。吴昌硕晚年也喜用重色，并喜用西洋红，“而今用此嫣红，要于山灵争艳”。用大红赭色调墨是吴昌硕的一大创新，“道人作画笔尽秃，冻燕支调墨一斛”，以墨与色想结合，打破了中国传统画的格局，而又极寓现代感。水墨，墨分五彩，本来就是中国画的精华所在，而在《寿桃》中，吴昌硕打破墨与色的界限，另拓新境地，同时他用墨重到极点，浑厚到极点，“平生一贫无所累，累在使墨如泥沙”，却又转换出墨中的色彩，“墨到深处是深红”，这是一种很高的意识。所以其笔墨才能“笔铸生铁墨寒雨，活泼泼地饶精神”，臻于画境。用墨的重拙浑厚，关乎于画家的气质、学养、性格等因素，是生命流透出之信息。一有如吴昌硕，用笔用墨如此古意盎然，生机蓬勃，实为前无古人。

作为后海派的一代宗师，吴昌硕继承了以赵之谦为代表的海派设色强烈浓艳的特点，又能摒弃甜俗，自成机杼，艳而不俗，真正做到了雅俗共赏，可以说是历代画家中最善于用色者。画面上的寿桃，一派烂漫成熟的景象，用鲜艳的胭脂红来设色，光彩动人，再加上茂密的枝条作陪衬，更显得生气蓬勃。

作者简介：

宋行标，字修水，号长石，1957年7月出生，浙江绍兴人，现为浙江省文化产业学会副会长。先后出版著作共计70余万字，获优秀著作出版奖;同时发表理论文章50余万字，分获省级社会科学优秀论文一等奖及哲学课题奖。

主要著作：

·《中国绍兴水文化》 中华书局 2001年3月

·《长石论集》 文化艺术出版社 2001年8月

·《画坛拾微》 西泠印社出版社 2006年3月

·《近现代中国绘画名家名作赏析》 西泠印社出版社 2007年1月

·《情系江南——艺术家笔下的江南水乡》 西泠印社出版社 2009年3月

主编书目：

·《商学之祖范蠡与当代绍兴商人》(主编：吴慧、副主编：宋行标)中国财政经济出版社 1998年4月

·《水墨江南》 西泠印社出版社 2004年4月

·《文化江南——陈逸飞、潘鸿海、梁平波绘展作品集》西泠印社出版社 2004年3月

·《潘鸿海油画作品选集》 西泠印社出版社 2007年10月

·《王羲之书法全集》(1—10卷)(主编：江吟、宋行标)西泠印社出版社 2008年6月

·《陆俨少绘画作品典藏》 (编著：陆亨、宋行标)中国美术学院出版社 2013年5月

·《林风眠绘画作品典藏》 中国美术学院出版社 2013年6月

·《长石斋珍藏集》 中国美术学院出版社 2013年6月

·《国风——中国近现代艺术珍选集(全二册)》 西泠印社出版社 2018年5月

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